E/GO (Ethel + Gutbucket Orchestra) [usa]

Mit E/GO haben sich zwei der energiegeladensten New Yorker Quartette vereint, um nun achtköpfig einen musikalischen Sturm zu entfachen, der seinesgleichen sucht.

Gegründet vor acht Jahren sind GUTBUCKET berühmt dafür, alle Sinne mit furiosem Saxophonspiel, harten Gitarren, komplexem Rhythmusgeflecht und harschem, krachigem Arrangement zu wecken, das trotz angriffslustigen, schrägen bis aggressiven Intentionen höchst aufwändig ist. Was sie im kreativen Kollektiv leisten, gehört zum Stimmigsten, was die New Yorker Szene derzeit zu bieten hat. Hier spielen sich vier Musiker frei, und fegen konsequent, kompetent und humorvoll den Staub aus der Jazzschublade. Das ist neu und berauschend, weil ohne Rücksicht auf Konventionen durchgehalten. Die Band, der von der New York Times attestiert wurde, sie klinge wie „Ornette Coleman mixed with a rock band“ ist wieder ein Live-Erlebnis besonderer Klasse.

Das Streichquartett ETHEL hat seine Wurzeln zwar in der traditionellen Kammermusik, doch hört man das ihren eigenen Werken nicht an. Schließlich haben sie eine große Vorliebe für Distortion-Pedale und für’s Überschreiten von Genre-Grenzen sowieso. Der liebevoll schräg tönende Vierer bewegt sich in der Klassik ebenso selbstverständlich wie in Pop, Avantgarde und Jazz. Sie haben Tourneen mit Popgrößen wie Rickie Lee Jones und Joe Jackson gespielt, mit Don Byron an Filmmusiken gearbeitet, mit dem Ensemble Modern, den Bang On A Can All-Stars, John Zorn und Mark Stewart kollaboriert und seit ihrer Gründung 1998 eine ganz eigene Ästhetik entwickelt, in deren Mittelpunkt das theatralische Moment, eine gerüttelt Maß an Improvisation und ein großes Gespür für moderne, mitreißende Rhythmen stehen, die der Band das schöne Prädikat „String Quartet with a Rock Twist“ (National Public Radio, USA) einbrachte. Ideale Partner für GUTBUCKET also, um als Oktett einen „halsbrecherischen Parforceritt“ (JazzZeitung) durch die Stile zu unternehmen, der beim Europa-Live-Debüt auf dem Jazzfestival Saalfelden 2006 zu Standing Ovation führte.

Presse zum Auftritt in Saalfelden:
„Gutbucket ließen mit dem famosen Streichquartett Ethel den Sturm los. Da gab es die ersten Standing Ovations.“
- Jazzthing 66, Nov 06 – Jan 07

„Nach zwei Uhr in der Nacht vereinigte sich das Publikum dann wieder bei Gutbucket aus New York. Die springlebendige Band gab mit dem furiosen Streichquartett Ethel einen halsbrecherischen Parforceritt und bei den Standing Ovations danach war es fast vier Uhr.“
- JazzZeitung, Oktober 2006

gutbucket about Ethel:
"One of the best string quartets on the planet ... It's a blast collaborating with these guys. They're string quartet but so much more. They're all amazing musicians and love to play LOUD which makes for a group that we can play with!"

Two of New York’s favorite quartets, the genre-busting strings of ETHEL and the punk/jazz of GUTBUCKET, join forces for high-octane shows featuring original music written by this powerhouse octet of string quartet, saxophone, guitar, bass and drums. These two super-bands perform with an intensity and energy that promises to thrill and ignite the imagination.

GUTBUCKET leads New York's newest generation of genre-destroyers. The seven-year-old New York quartet is not only equally comfortable playing in front of 900 sweatily pogo-ing teenage skate-punks, or a crowd of stoned jamband freaks, or on an anarchist German art collective houseboat, but also - most importantly - their music fits right in, too. Re-writing the rules and wreaking joyful havoc, they create an unorthodox music beyond category. Flitting from Latin to thrash to polka to klezmer and back, often within the space of a few bars, the group veritably attacks their music with the kind of ferocity usually reserved for punk, despite having earned their jazz bona fides.

ETHEL has quickly emerged as a powerful musical voice in New York City's ever-evolving concert scene. This Juilliard-trained, all-star foursome has stretched itself far past the limits of convention, genre and style to embrace a music that arises from the context of our time.

According to The LA Times, “They're breaking down the traditional lines between composer and performer and between performer and technology… Their use of amplification takes them outside the polite, carefully balanced sound world of traditional chamber music. They own their music, and when they want it to roar, they roar,” and The New York Times hails Ethel as "extraordinarily skilled, passionate musicians."